El curso, propondrá una base de trabajo común, siempre de absoluta carga práctica, que acerque a intérpretes y directores a un lenguaje metódico, riguroso y profesional.

El curso incluirá tanto el trabajo sobre la fisicidad plástica y vocal del intérprete como sobre nociones de dirección tales como estructura visual, lectura semántica y comprensión de la gestión colectiva de un equipo.

• Ofrecer a las alumnas/os, a partir de los textos de Caryl Churchill, un trampolín a muchos otros tipos de dramaturgia y puesta en escena
• Crear un colectivo de trabajo horizontal, no jerárquico
• Unir a directores y directoras con intérpretes para el entrenamiento común de todas las personas del equipo
• Movilizar herramientas conjuntas de actuación y dirección que ayuden a crear vínculos entre profesionales, desde un punto de vista rigurosamente práctico.

En definitiva…

Formar redes esperando que los/las profesionales involucrados/as, una vez terminado el taller, puedan reforzar su propia práctica profesional a la hora de elaborar grupos de trabajo y efectuar propuestas escénicas dentro del panorama cultural al que pertenecen

Julián Fuentes Reta es licenciado en Arte Dramático por la Universidad de Kent en Canterbury, y tiene un máster en Teatro Contemporáneo por de la Universidad Edith Cowan de Perth, Australia Occidental. Ha dirigido más de treinta montajes y trabajado para diversos teatros públicos nacionales e internacionales, destacando Cuando deje de llover, de Andrew Bovell,  que recibió el Premio Max 2015 al Mejor Director y Mejor Espectáculo. En el 2018, junto a otros artistas y con la ayuda de el Centro Internacional de Artes Vivas, funda el colectivo N0collective, una plataforma de creación interdisciplinar y colectiva. Trabaja como coordinador, gestor y curador artístico, habiendo sido parte del Festival Wenow para jovenes creadoras/es (https://wenow.art/). Ha escrito varios textos comisionado por diversas instituciones, y participa en varias iniciativas pedagógicas y profesionales en diversas escuelas, destacando la Sala Cuarta Pared. De pasadas temporadas cabe destacar, entre otros montajes, su puesta en escena de Las cosas que sé que son verdad de Andrew Bovell para los Teatros de Canal, premio Max a mejor Actriz para Veronica Forqué, y Tribus de Nina Raine en la sala Valle-Inclán del Centro Dramático Nacional, con una propuesta que incluye a dos actores con diversidad funcional. Recientemente ha dirigido Canción del primer deseo en el teatro de La Abadia, y colaborado con la coreógrafa Paula Quintana en su  ultimo espectáculo Huerto y con la cantante y musico Sofia Comas, realizando la puesta en escena del concierto de su ultimo album A un pájaro rojo.

Porque…

1. …el prestigio de Cuarta Pared se fragua desde su fundación en el año 1986, siendo la Escuela y Sala de teatro pionera en un nuevo tipo de teatro independiente y contemporáneo.
2. …el Proyecto Cuarta Pared ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura; la Compañía de Teatro Cuarta Pared con tres Premios Max de teatro, con dos Premios el Ojo Crítico de Radio Nacional de España y el Premio ADE a toda su trayectoria, contrastada en montajes como: Trilogía de la juventud, Café, Rebeldías posibles, Siempre Fiesta y Trilogía negra; presentados en todo el territorio español.
3. …realizarás prácticas en una Sala Teatral que recibe anualmente la visita de 30.000 espectadores, a compañías nacionales e internacionales, y que es sede de los principales acontecimientos teatrales de la ciudad de Madrid: Festival de Otoño, Madrid en Danza, Surge Madrid, etc.
4. … Nuestra escuela alberga en la actualidad a más de 700 alumnos en todos los cursos de todas las edades, siendo el reconocimiento de nuestro alumnado la mejor garantía de nuestra labor.
5. …Somos Centro de enseñanza e investigación en pedagogía teatral, en colaboración permanente con la Sociedad Española de Psicología Dinámica.
6. … Destinamos Recursos permanentes a la formación del profesoradoy al seguimiento pedagógico de contenidos, metodología y prácticas en la escuela.
7. …Tendrás un contacto directo e intenso con la profesión.
8. …Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.

• Jugamos. Utilizamos el juego como medio y modo natural de aprendizaje.
• Reflexionamos. Evaluamos y nos comprometemos con unos objetivos.
• Colaboramos. Desarrollamos una actitud de cooperación y escucha.
• Creamos. Desarrollamos situaciones dramáticas desde la creación propia y colectiva.
• Aprendemos los conceptos básicos del lenguaje teatral.

El teatro es jugar, es hacer “como si…”. Utilizamos el juego de ficción y simbólico para recrear situaciones y jugar roles.

A través de diferentes juegos se aprenden normas que nos ayudan a convivir y a trabajar en equipo, a la vez que ponemos en escena nuestras creaciones teniendo en cuenta los elementos que componen el lenguaje escénico.

Sí, porque…

• Todas las personas nacemos sabiendo hacer teatro y no se debe perder esta facultad innata que nos dota para el aprendizaje y la comunicación durante toda nuestra vida.
• La persona precisa reforzar su autoestima y desarrollar su valor personal en un entorno de interacción social.
• El teatro recrea la realidad y las diferentes interacciones con ella a través de circunstancias ficticias y diferentes roles.
• A través del teatro se aprende a ser.
• El teatro se hace en equipo fomentando la autoestima, la integridad personal y el valor del trabajo colectivo.
• El teatro es expresión y requiere el desarrollo de técnicas precisas para coordinar todo nuestro cuerpo.
• El teatro es multidisciplinar y fomenta el aprecio por el arte y la cultura.

• En grupos limitados de menos de 20 personas.
• Con un grupo de 20 profesores/as cualificados y en formación permanente.
• Con un claustro de seguimiento pedagógico de la evolución del alumnado y su grupo.
• Con clases abiertas para compartir nuestra experiencia con personas invitadas.
• Con muestras finales de las creaciones colectivas en nuestro teatro para 200 espectadores.
• Con sesiones de evaluación en las que el alumno/a coparticipa en el desarrollo del curso y reflexiona desde la valoración del logro de sus propios objetivos.

• Porque todos nuestros alumnos y alumnas tienen:
  –Entrada gratuita a la programación de Cuarta Pared durante el curso.
  –Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.
• Porque realizarás prácticas en una Sala Teatral que recibe anualmente la visita de 30.000 espectadores, a compañías nacionales e internacionales, y que es sede de los principales acontecimientos teatrales de la ciudad de Madrid: Festival de Otoño, Madrid en Danza, Surge Madrid, etc.
• Porque el proyecto Cuarta Pared ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura; la Compañía de Teatro Cuarta Pared con tres Premios Max de teatro, con dos Premios el Ojo Crítico de Radio Nacional de España y el Premio ADE a toda su trayectoria, contrastada en montajes como: Trilogía de la juventud, Café, Rebeldías posibles y Siempre Fiesta; presentados en todo el territorio español.
• Porque el prestigio de Cuarta Pared se fragua desde su fundación en el año 1986, siendo la Escuela y Sala de teatro pionera en un nuevo tipo de teatro independiente y contemporáneo.
• Porque nuestra escuela alberga a más de 1000 alumnos y alumnas de todas las edades, siendo el reconocimiento de nuestro alumnado la mejor garantía de nuestra labor.
• Porque cada mes organizamos encuentros con compañías profesionales.
• Porque tendrás un contacto directo e intenso con la profesión.

Es un taller práctico de iniciación al lenguaje teatral tal y como lo concebimos en Cuarta Pared: divertido, distinguido por el desarrollo expresivo de la persona, diferenciado por la creación y no por la copia, en el que se inventan situaciones y personajes enmarcados en temáticas actuales y, sobre todo, participativo y no competitivo.

Las clases están adaptadas en todos sus aspectos para personas cuya edad estriba alrededor de los 55 años en adelante, siempre aproximadamente, ya que no establecemos una edad exacta. Es decir, que si te encuentras con ganas y eres un joven-mayor, puedes participar en estos talleres.

Si ya has hecho teatro, será estupendo contar con tus vivencias pero tendrás la oportunidad de probar otra forma de hacerlo. Por otra parte, empezar de cero será una opción excelente… ¡No necesitas experiencia previa!

En este Curso de Teatro para jóvenes mayores aprenderás a hacer teatro, no desde guiones escritos sino desde el impulso de tu imaginación y siempre desde la innovación de nuestros métodos, conociendo las herramientas teatrales y su lenguaje.

Además, conocerás los mecanismos del trabajo en equipo y las posibilidades de composición artística que ofrece el teatro, a la vez que desarrollas nuevas capacidades de comunicación.

Seréis las personas integrantes del grupo quienes inventaréis y escenificaréis vuestras propias creaciones sobre situaciones, personajes y puesta en escena. Te sorprenderás de tu capacidad creativa y tu aportación al trabajo ¡Crea y cree en ti!

• Formar un grupo de trabajo colaborador.
• Participar en pequeñas creaciones teatrales colectivas.
• Iniciar en el conocimiento de los/as principales conceptos de construcción dramática: texto, personaje, acción dramática, espacio escénico.
• Desarrollar el análisis, la escucha y la evaluación.
• Creación y análisis de situaciones teatrales, a través del juego dramático y de la improvisación teatral.
• Juego de creación de personajes.
• Juego con materiales para crear el espacio teatral.
• Ejercicios de expresión corporal y vocal.

• Porque todos nuestros alumnos y alumnas tienen:
  –Entrada gratuita a la programación de Cuarta Pared durante el curso.
  –Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.
• Porque realizarás prácticas en una Sala Teatral que recibe anualmente la visita de 30.000 espectadores, a compañías nacionales e internacionales, y que es sede de los principales acontecimientos teatrales de la ciudad de Madrid: Festival de Otoño, Madrid en Danza, Surge Madrid, etc.
• Porque el proyecto Cuarta Pared ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura; la Compañía de Teatro Cuarta Pared con tres Premios Max de teatro, con dos Premios el Ojo Crítico de Radio Nacional de España y el Premio ADE a toda su trayectoria, contrastada en montajes como: Trilogía de la juventud, Café, Rebeldías posibles y Siempre Fiesta; presentados en todo el territorio español.
• Porque el prestigio de Cuarta Pared se fragua desde su fundación en el año 1986, siendo la Escuela y Sala de teatro pionera en un nuevo tipo de teatro independiente y contemporáneo.
• Porque nuestra escuela alberga a más de 1000 alumnos y alumnas de todas las edades, siendo el reconocimiento de nuestro alumnado la mejor garantía de nuestra labor.
• Porque cada mes organizamos encuentros con compañías profesionales.
• Porque tendrás un contacto directo e intenso con la profesión.

Somos cuerpo, todo lo hemos pasado con el cuerpo; por eso lo que nos con-mueve es cercano y sencillo. El lenguaje del cuerpo es directo, sin traducción de la palabra. Nos introduciremos en las posibilidades expresivas del movimiento y su capacidad de con-movernos.

• Exploramos nuestra fisicidad y su versatilidad creativa para expresar en ausencia de palabras.
• Desarrollamos consciencia corporal ampliando nuestro rango y calidad de movimiento.
• Aprendemos a movernos de manera más orgánica y precisa y a percibir el espacio y el tiempo como posibilidades creativas.
• Profundizamos en el estudio de las acciones físicas y su potencial de generar dinámicas corporales y relaciones en movimiento.
• Nos escapamos de la cotidianidad, al poner al margen las palabras y permitir la narrativa corporal a través de un cuerpo musical y poético
• Colaboramos en construcciones escénicas grupales y ponemos en común nuestras experiencias.

Construiremos relatos corporales sin palabras, poniendo el foco en el entramado de las acciones, el espacio y el ritmo escénico.

• A conocer y desarrollar tus capacidades expresivas de una manera placentera y lúdica
• A perderle miedo a explorar las posibilidades del movimiento.
• A tomar decisiones colectivas sin usar palabras
• A gestionar tus impulsos creativos y darles forma
• A componer con los demás en escena como un único cuerpo colectivo
• A componer dramaturgias sin textos.
• A cultivar un cuerpo más consciente, disponible, preciso y atento.

Todos los cuerpos cuentan. Expresarte y comunicar no tiene que ver con coreografías complejas, virtuosismos, ni grandes esfuerzos, es más cercano a la experiencia cotidiana. Todos los cuerpos tienen una gran capacidad de expresión. Los mitos de la publicidad enturbian la vivencia de un cuerpo real. Nuestro cuerpo, el de todos, es asombroso. La reducción de la belleza a formas prefijadas y “virtuosas” nos aleja del disfrute sencillo y natural de las propias capacidades motrices y del contacto con los demás. No se trata de pensar los movimientos sino de mover los pensamientos. Potenciar un cuerpo espontáneo y rico en respuestas creativas, un cuerpo abierto, decidido y en escucha, cuerpo en juego.

• Porque todos nuestros alumnos y alumnas tienen:
  –Entrada gratuita a la programación de Cuarta Pared durante el curso.
  –Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.
• Porque realizarás prácticas en una Sala Teatral que recibe anualmente la visita de 30.000 espectadores, a compañías nacionales e internacionales, y que es sede de los principales acontecimientos teatrales de la ciudad de Madrid: Festival de Otoño, Madrid en Danza, Surge Madrid, etc.
• Porque el proyecto Cuarta Pared ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura; la Compañía de Teatro Cuarta Pared con tres Premios Max de teatro, con dos Premios el Ojo Crítico de Radio Nacional de España y el Premio ADE a toda su trayectoria, contrastada en montajes como: Trilogía de la juventud, Café, Rebeldías posibles y Siempre Fiesta; presentados en todo el territorio español.
• Porque el prestigio de Cuarta Pared se fragua desde su fundación en el año 1986, siendo la Escuela y Sala de teatro pionera en un nuevo tipo de teatro independiente y contemporáneo.
• Porque nuestra escuela alberga a más de 1000 alumnos y alumnas de todas las edades, siendo el reconocimiento de nuestro alumnado la mejor garantía de nuestra labor.
• Porque cada mes organizamos encuentros con compañías profesionales.
• Porque tendrás un contacto directo e intenso con la profesión.

Conocer nuestras posibilidades corporales y jugarlas nos abre paso a una vivencia saludable y placentera de nuestro cuerpo. Nuestro movimiento cotidiano es limitado y casi siempre inconsciente. Poner la atención en pautas corporales nos abre las puertas de un cuerpo asombroso y rico en respuestas creativas. No se trata de pensar los movimientos, sino de mover los pensamientos.

Es un taller práctico de iniciación al lenguaje corporal desde una perspectiva lúdica y amigable. Sin “forzar la máquina”, sin agotamientos ni exigencias, aprenderemos leyes naturales que despliegan un movimiento saludable y creativo. Entrenaremos la capacidad del cuerpo para expresarse en ausencia de palabras. Solo se trata de poner el cuerpo en Juego.

Las clases están adaptadas en todos sus aspectos para personas cuya edad estriba alrededor de los 55 años en adelante, siempre aproximadamente, ya que no establecemos una edad exacta. Es decir, que si te encuentras con ganas y eres un joven-mayor, puedes participar en estos talleres.

Si ya has hecho algo relacionado con el movimiento o la danza, será estupendo contar con tus vivencias; pero tendrás la oportunidad de probar otra forma de hacerlo. Por otra parte, empezar de cero será una opción excelente… ¡No necesitas experiencia previa!

• A cuidar tu cuerpo de una manera placentera y lúdica
• A perderle miedo a explorar las posibilidades del movimiento.
• A tomar decisiones colectivas sin usar palabras
• A bailar si te apetece o a detenerte si es el caso
• A moverte con los demás como un único cuerpo colectivo
• A explorar narrativas corporales sin palabras

A leer el lenguaje corporal de los demás y a “decir” con tu cuerpo.

• Formar un grupo de trabajo colaborador y confiable.
• Desarrollar la sensibilidad y la auto-consciencia corporal
• Ampliar la gama de tus movimientos a través del juego físico sin exigencias ni medidas.
• Descubrir lo placentero y saludable del movimiento lúdico.
• Fortalecer tu memoria a través de juegos rítmicos de coordinación.
• Aprender a valorar las propias capacidades creativas propias y del grupo.
• Crear pequeñas piezas basadas en el movimiento y aprender a” leer” sus dramaturgias.

Poner en común nuestras experiencias.

• Porque todos nuestros alumnos y alumnas tienen:
  –Entrada gratuita a la programación de Cuarta Pared durante el curso.
  –Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.
• Porque realizarás prácticas en una Sala Teatral que recibe anualmente la visita de 30.000 espectadores, a compañías nacionales e internacionales, y que es sede de los principales acontecimientos teatrales de la ciudad de Madrid: Festival de Otoño, Madrid en Danza, Surge Madrid, etc.
• Porque el proyecto Cuarta Pared ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura; la Compañía de Teatro Cuarta Pared con tres Premios Max de teatro, con dos Premios el Ojo Crítico de Radio Nacional de España y el Premio ADE a toda su trayectoria, contrastada en montajes como: Trilogía de la juventud, Café, Rebeldías posibles y Siempre Fiesta; presentados en todo el territorio español.
• Porque el prestigio de Cuarta Pared se fragua desde su fundación en el año 1986, siendo la Escuela y Sala de teatro pionera en un nuevo tipo de teatro independiente y contemporáneo.
• Porque nuestra escuela alberga a más de 1000 alumnos y alumnas de todas las edades, siendo el reconocimiento de nuestro alumnado la mejor garantía de nuestra labor.
• Porque cada mes organizamos encuentros con compañías profesionales.
• Porque tendrás un contacto directo e intenso con la profesión.

1. ESTRATEGIAS PARA EMPEZAR: El reto de la hoja en blanco.
2. ¿CUÁL ES NUESTRA PRINCIPAL HERRAMIENTA?: La relación palabra/imagen (Imágenes hechas de palabras).
3. LAS IMÁGENES CUENTAN UNA HISTORIA: Del monólogo a la polifonía.
4. HISTORIA QUE TRANSCURRE EN UN(OS) TIEMPO(S): Herramientas de construcción y manipulación temporal.
5. Y EN UN(OS) ESPACIO(S): Herramientas de construcción espacial.
6. ¿QUIÉNES HABITAN TU UNIVERSO DE FICCIÓN?: Noción y estabilidad(es) del personaje.
7. …Y UN REGALITO FINAL: LA LISTA DE CONSEJOS

Los hermanos Quique y Yeray Bazo han sido reconocidos con distintos galardones como el II Premio de Textos Teatrales Jesús Domínguez o la Mención de Honor del Premio Lope de Vega. Sus obras han sido estrenadas en destacados teatros, como el Centro Dramático Nacional, además de en festivales internacionales como el Festival Cervantes de París, el Festival Internacional de Teatro de Almada en Portugal o el Theater an der Ruhr de Alemania.

También han sido becados en algunos de los laboratorios de creación y escritura teatral más importantes del país, como Espacio de Teatro Contemporáneo (ETC) de Sala Cuarta Pared o el VI LET de la Fundación SGAE. Actualmente colaboran con la Sala Cuarta Pared (Premio Nacional de Teatro 2020), donde co-escribieron junto a Juanma Romero Gárriz y Javier G. Yagüe la conocida como Trilogía Negra.

Forman parte del consejo de redacción de la Revista Primer Acto y, como docentes, imparten clases en el Diploma en Actuación y Creación Audiovisual que ofrece la Madrid Audiovisual Drama School (MADS). Han sido los directores durante tres ediciones del Taller anual de Dramaturgia Joven, organizado por Lajoven y Fundación SGAE. Además han dirigido el Laboratorio de Escritura Teatral Canarias Escribe Teatro (Fundación SGAE) y el Laboratorio de ETC Cuarta Pared, “Universo Schimmelpfennig” en colaboración con Julián Fuentes Reta. Regularmente imparten talleres de escritura dramática tanto en España como en otros países como Panamá, Guatemala, El Salvador y México.

Porque…

1. …el prestigio de Cuarta Pared se fragua desde su fundación en el año 1986, siendo la Escuela y Sala de teatro pionera en un nuevo tipo de teatro independiente y contemporáneo.
2. …el Proyecto Cuarta Pared ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura; la Compañía de Teatro Cuarta Pared con tres Premios Max de teatro, con dos Premios el Ojo Crítico de Radio Nacional de España y el Premio ADE a toda su trayectoria, contrastada en montajes como: Trilogía de la juventud, Café, Rebeldías posibles, Siempre Fiesta y Trilogía negra; presentados en todo el territorio español.
3. …La Sala de Teatro Cuarta Pared que recibe anualmente la visita de 30.000 espectadores, a compañías nacionales e internacionales, y que es sede de los principales acontecimientos teatrales de la ciudad de Madrid: Festival de Otoño, Madrid en Danza, Surge Madrid, etc.
4. … Nuestra escuela alberga en la actualidad a más de 700 alumnos en todos los cursos de todas las edades, siendo el reconocimiento de nuestro alumnado la mejor garantía de nuestra labor.
5. …Somos Centro de enseñanza e investigación en pedagogía teatral, en colaboración permanente con la Sociedad Española de Psicología Dinámica.
6. … Destinamos Recursos permanentes a la formación del profesoradoy al seguimiento pedagógico de contenidos, metodología y prácticas en la escuela.
7. …Tendrás un contacto directo e intenso con la profesión.
8. …Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.

Somos movimiento. Todo aprendizaje infantil tiene su origen en la motricidad, la curiosidad y el placer del descubrimiento. Todo crecer es un desplegarse. Experimentar nuestras posibilidades corporales y jugarlas nos abre paso a un vivencia saludable y placentera de nuestro cuerpo. Nuestro objetivo no son las formas prefijadas, asociadas a la Danza, sino el desarrollo y disfrute de las propias capacidades creativas, abriéndonos paso a un cuerpo asombroso, espontáneo y rico en respuestas creativas, un cuerpo abierto, decidido y en escucha. Un cuerpo en juego.

• Exploramos nuestra fisicidad a través de pautas lúdicas que amplían nuestro rango y calidad de movimiento.
• Descubrimos la creatividad natural del cuerpo atento y expresivo.
• Nos escapamos de la cotidianidad, al poner al margen las palabras y permitir que se manifiesta una narrativa lúdica y corporal.
• Aprendemos a movernos de manera más orgánica y espontánea y a percibir el espacio y el tiempo creativamente.
• Creamos piezas de acción a través de un cuerpo musical y poético.
• Colaboramos en construcciones grupales y ponemos en común nuestras experiencias.

• Valorando el trabajo colectivo, sin competitividad y en cooperación.
• Valorando a la persona y su riqueza. Alejando a los pequeños del exhibicionismo banal y desarrollando la confianza en sus capacidades.
• Valorando su desarrollo creativo por encima de los estereotipos o los clichés imitativos.
• Valorando sus opiniones y desarrollando su capacidad de análisis crítico.

• El equipo de profesores/as de Cuarta Pared posee una preparación teórica y práctica de un exigente nivel, gestada en un ciclo formativo extenso en continua revisión y renovación.
• Tenemos un seguimiento pedagógico de la actividad por el Departamento Pedagógico de Cuarta Pared, con un coordinador asignado a la misma.
• Cuarta Pared destina recursos de un modo permanente a la formación continuada de su profesorado con una sesión formativa mensual programada  por la Sociedad Española de Psicología Dinámica, con la que esta escuela mantiene un convenio colaborador desde hace más de una década.
• Cuarta Pared cuenta con profesores/as complementarios de apoyo y asistentes en todos sus espacios.
• Garantizamos la sustitución del profesor/a en caso de ausencia puntual y excepcional.

• Porque todos nuestros alumnos y alumnas tienen:
  –Entrada gratuita a la programación de Cuarta Pared durante el curso. Contamos con una programación teatral infantil de calidad diferenciada en nuestra sala de teatro, con acceso gratuito para todos nuestros alumnos/as con acompañante (previa realización de reserva según las condiciones y límites de público establecidos por la Sala Cuarta Pared).
  –Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.
• Porque somos pedagogos/as teatrales titulados y especializados que trabajamos desde 1986 en colaboración con la Sociedad Española de Psicología Dinámica en la formación complementaria de nuestros docentes.
• Porque nuestro prestigio se avala con más de 1000 alumnos y alumnas de todas las edades en nuestras aulas.
• Porque contamos con una plantilla de 30 profesionales con formación, asistencia y tutela permanentes.
• Porque colaboramos con empresas y entidades de elevado prestigio, como  departamentos culturales y educativos de Comunidades Autónomas y Ayuntamientos de toda España; con el Ministerio de Cultura de España; y con fundaciones, ONG´s y empresas privadas en el sector de la educación.
• Porque hacemos clases abiertas periódicas para la participación de los padres.
• Porque los padres pueden solicitar tutorías de información personalizada.
• Porque cuidamos la comunicación con los padres, madres y tutores de nuestros alumnos y alumnas, enviando fichas de información sobre el desarrollo y adaptación de los niños.
• Porque jamás una clase nuestra se queda sin impartir, nuestra seriedad nos acredita.
• Porque establecemos un claustro permanente de seguimiento de la actividad que lo conforma el equipo docente, la persona que coordina la actividad, un/a asistente pedagógico y varias personas colaboradoras que llevan un diario de toda la actividad en las aulas.
• Porque todas las obras seleccionadas tienen contenidos pedagógicos y un tratamiento artístico distanciado de los tópicos más habituales en la programación infantil.
• Porque Cuarta Pared posee diversos premios a su actividad teatral, entre ellos Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura, tres Premios MAX, dos premios El Ojo Crítico de Radio Nacional de España, y varios reconocimientos a la totalidad de su trayectoria, como el otorgado recientemente por la Asociación de Directores de Escena.

Expresarte y comunicar no tiene que ver con coreografías complejas, virtuosismos, ni grandes esfuerzos, es más cercano a la experiencia cotidiana.

Somos cuerpo y con él nos comunicamos con los demás y con el entorno. Nos focalizaremos en aprender las leyes naturales que operan sobre el movimiento y la expresión y en ponerlas al servicio de la creación escénica y de nuestro propio desarrollo personal.

• Exploramos nuestra fisicidad y su versatilidad creativa.
• Aprendemos a movernos de manera más orgánica y precisa.
• Nos escapamos de la cotidianidad en un espacio expansivo de propuestas corporales creativas.
• Profundizamos en el estudio de las acciones físicas y su potencial de generar dinámicas corporales y relaciones en movimiento.
• Desarrollamos la capacidad de percibir el espacio y el tiempo como posibilidades creativas.
• Colaboramos en construcciones escénicas grupales y ponemos en común nuestras experiencias.
• Construiremos dramaturgias sin texto, poniendo el foco en el entramado de acciones, espacio y tiempo escénico.

• Formar un grupo de trabajo colaborador y confiable.
• Desarrollar la sensibilidad y la auto-consciencia corporal.
• Ampliar la gama de tus movimientos y tu capacidad de respuesta creativa.
• Descubrir lo placentero y saludable del movimiento lúdico.
• Aprender a valorar las propias capacidades creativas propias y del grupo.
• Crear pequeñas piezas corporales y aprender a” leer” sus dramaturgias.

• El equipo de profesores/as de Cuarta Pared posee una preparación teórica y práctica de un exigente nivel, gestada en un ciclo formativo extenso en continua revisión y renovación.
• Tenemos un seguimiento pedagógico de la actividad por el Departamento Pedagógico de Cuarta Pared, con una coordinación asignada a la misma.
• Cuarta Pared destina recursos de un modo permanente a la formación continuada de su profesorado con una sesión formativa mensual programada  por la Sociedad Española de Psicología Dinámica, con la que esta escuela mantiene un convenio colaborador desde hace más de una década.
• Cuarta Pared cuenta con profesores/as complementarios de apoyo y asistentes en todos sus espacios.
• Garantizamos la sustitución del profesor/a en caso de ausencia puntual y excepcional.

• Porque todos nuestros alumnos y alumnas tienen:
  –Entrada gratuita a la programación de Cuarta Pared durante el curso.
  –Descuentos del 10% en otros cursos y talleres de Cuarta Pared que se deseen seguir en el futuro.
• Porque somos pedagogos/as teatrales titulados y especializados que trabajamos desde 1986 en colaboración con la Sociedad Española de Psicología Dinámica en la formación complementaria de nuestros docentes.
• Porque nuestro prestigio se avala con más de 1000 alumnos y alumnas de todas las edades en nuestras aulas.
• Porque contamos con una plantilla de 30 profesionales con formación, asistencia y tutela permanentes.
• Porque colaboramos con empresas y entidades de elevado prestigio, como  departamentos culturales y educativos de Comunidades Autónomas y Ayuntamientos de toda España; con el Ministerio de Cultura de España; y con fundaciones, ONG´s y empresas privadas en el sector de la educación.
• Porque hacemos clases abiertas periódicas para la participación de los padres.
• Porque los padres pueden solicitar tutorías de información personalizada.
• Porque cuidamos la comunicación con los padres, madres y tutores de nuestros alumnos y alumnas, enviando fichas de información sobre el desarrollo y adaptación de los/as adolescentes.
• Porque jamás una clase nuestra se queda sin impartir, nuestra seriedad nos acredita.
• Porque establecemos un claustro permanente de seguimiento de la actividad que lo conforma el equipo docente, la persona que coordina la actividad, un/a asistente pedagógico y varias personas colaboradoras que llevan un diario de toda la actividad en las aulas.
• Porque todas las obras seleccionadas tienen contenidos pedagógicos y un tratamiento artístico distanciado de los tópicos más habituales en la programación infantil.
• Porque Cuarta Pared posee diversos premios a su actividad teatral, entre ellos Premio Nacional de Teatro 2020 otorgado por el Ministerio de Cultura, tres Premios MAX, dos premios El Ojo Crítico de Radio Nacional de España, y varios reconocimientos a la totalidad de su trayectoria, como el otorgado recientemente por la Asociación de Directores de Escena.