Celebramos la sexta edición de SOLO IMPROVISA, un certamen de improvisación dinámico, fresco, lleno de energía y libertad. Ocho bailarines/as se ponen en nuestras manos para jugar a improvisar. Ninguna de las personas participantes sabe qué música sonará o qué pauta de movimiento le vamos a proponer. El programa de las tres jornadas en las que se celebrará el certamen constará de dos bloques: uno, en el que las personas participantes mostrarán un trabajo unipersonal, como carta de presentación; y, otro, en el que la improvisación será la protagonista. Además, en este certamen, el público juega un papel fundamental: deberá elegir a los finalistas que pasen a la final, una jornada festiva en la que celebraremos el baile y la danza con música en directo. Tres días para disfrutar, apostar y bailar. Siempre bailar.

El jueves concursarán cuatro bailarinas/es. Tras la presentación de su pieza unipersonal, de aproximadamente 15 minutos de duración y una pequeña improvisación, dos de las cuatro personas aspirantes serán seleccionadas para volver a concursar el sábado en la Final. Un comité de tres profesionales de las artes escénicas decidirá el nombre de una de las personas aspirantes y la otra será elegida por el público.

El viernes volverán a concursar cuatro bailarinas/es diferentes, repitiendo la dinámica del día anterior.

Las cuatro personas aspirantes elegidas entre el viernes y el sábado (dos seleccionadas por el jurado y dos por los votos del público) volverán a concursar el sábado en la final del certamen.

El sábado tendrá lugar la final. En esta sesión se volverán a visualizar las cuatro piezas seleccionadas y tendrá lugar una sesión de improvisación en la que los concursantes tomarán como base la música de Kazike en estado de Trance (Guacamayo Tropical).

• Premio de Honor Godot 2025
• Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes 2020.
• En el año 2007 recibe el Premio Nacional de Danza, otorgado por el Ministerio de Cultura, en la modalidad de creación.
• El Tercer Premio de la Primera Competición Internacional Onassis para una Coreografía Original 2001, con la obra “El tiempo de un Instante”.
• Recibe el Premio de Cultura en la sección de Danza de la Comunidad de Madrid 2000.
• Premio Mención del XIII Festival de Cinema de Girona para el vídeo en formato cine “La noche, marejada de un cuerpo”.
• La llave en forja que abre el Festival Puerta al Mediterráneo como reconocimiento a la trayectoria dancística de Carmen Werner, coreográfa madrileña.
• Premio Culiacán de Coreografía “Héctor Chávez” 2015 otorgado por el Ayuntamiento de Culiacán, a través del Instituto Municipal de Cultura Culiacán, con la obra “Días de tierra”.
• Nominada como mejor intérprete de danza a los Premios Max de las Artes Escénicas en 2006, 2010, 2012, 2013 y 2015.
• En 1986 crea su propia compañía: Provisional Danza
• Estudia Danza Clásica y Contemporánea en Madrid, Barcelona y Londres
• Licenciada en Educación Física por la Universidad Politécnica de Madrid.

Periodista y crítico de danza español nacido en Venezuela.

Graduado en la Universidad Central de Venezuela. Máster en Periodismo Universidad Autónoma / El País. Desde hace más de treinta años se ha especializado en danza. Ha trabajado para la revista Por la Danza, de la Asociación de Profesionales de la Danza de Madrid. Ha sido colaborador habitual de publicaciones como El País, El Economista, Babelia, El dominical y EP3, entre muchas otras. Es fundador y director de susyQ, revista de danza, con veinte años de permanencia en el mercado español. Es coautor del libro Mes de Danza 20 años. Una historia de la danza contemporánea en Andalucía. También ha sido profesor en el Grado en Ciencias de la Danza de la Universidad Europea de Madrid y en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila, de Madrid.

Periodista y crítico de danza español nacido en Venezuela.

Graduado en la Universidad Central de Venezuela. Máster en Periodismo Universidad Autónoma / El País. Desde hace más de treinta años se ha especializado en danza. Ha trabajado para la revista Por la Danza, de la Asociación de Profesionales de la Danza de Madrid. Ha sido colaborador habitual de publicaciones como El País, El Economista, Babelia, El dominical y EP3, entre muchas otras. Es fundador y director de susyQ, revista de danza, con veinte años de permanencia en el mercado español. Es coautor del libro Mes de Danza 20 años. Una historia de la danza contemporánea en Andalucía. También ha sido profesor en el Grado en Ciencias de la Danza de la Universidad Europea de Madrid y en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila, de Madrid.

Milagros Garcia Salgueiro aka LaMiraclas (ARG/ESP)

Bailarina dedicada a la improvisación, inicia su recorrido en el diseño sonoro para piezas escénicas a partir de su trabajo dentro del proyecto Si Los Martes Fueran Viernes.

Autodidacta y acompañada por sus mejores colegas, va cambiando las salas de teatro por las pistas de baile. Poco a poco descubre que aquello que más la conmueve como creadora escénica permanece intacto en cada uno de sus DJ sets: compartir su pasión por el baile y por la música.

Ha llevado sus sets a Frutas Electrónicas, YOURBAN Barcelona, CatalanDANCE, Danseu Festival, Festival L’Arreplegada y los Diumenges Trencapistes de La Caldera.  

Bailarín y coreógrafo nacido en Tenerife, inicia su trayectoria desde la curiosidad por el movimiento físico y la expresión escénica. Su formación artística se complementa con una Licenciatura en Psicología, disciplina que impregna tanto su narrativa coreográfica como su labor pedagógica.

Como intérprete, ha formado parte de compañías de referencia nacional como Provisional Danza y Matarile Teatro. Como creador, atesora una dilatada trayectoria con más de ochenta producciones presentadas internacionalmente, avaladas por la crítica y el público.

Cía. Daniel Abreu y Trayectoria Creativa

Desde la fundación de su propia compañía en 2004, ha consolidado un lenguaje propio de la danza con una estética visual, simbólica y poética. Su labor creativa se extiende a la dirección de proyectos para agrupaciones en Chipre, Italia, Croacia, Polonia y España. Destacan entre sus trabajos recientes las premiadas obras La Materia (junto a Olga Pericet) y Canaril (junto a Olga Cerpa y Mestisay). Asimismo, desempeñó la dirección artística de Lava Compañía de Danza (Auditorio de Tenerife) durante dos años.

Reconocimientos Destacados

Su carrera ha sido distinguida con los galardones más prestigiosos del sector, entre los que destacan:

• Premio Nacional de Danza 2014 (Categoría de Creación).
• Premios Max: Mejor Coreografía 2024 (La Materia); Mejor Espectáculo, Coreografía e Intérprete Masculino 2018 (La Desnudez).
• Premio Réplica: Mejor Espectáculo de Danza 2024 (Canaril); Mejor Espectáculo, Vestuario y BSO 2019 (Abisal).
• Premio Godot 2023: Mejor Intérprete Masculino de Danza por Dalet (Da).
• Premio Ciudad de Cazorla de Teatro 2020.