¿Es posible abarcar la vida? Una obra de teatro no puede abarcar la vida. Por eso hemos necesitado tres. El Tríptico de la vida es un ambicioso proyecto artístico de la Compañía Cuarta Pared que, en su 40 aniversario, ha propuesto a tres directoras vinculadas a su trayectoria a desarrollar el proyecto. Tres directoras que, partiendo de la misma pregunta, han aportado tres miradas distintas y genuinas sobre aquello que construye la vida, nuestras vidas. ¿Cómo se aprende a vivir? ¿Cómo afrontamos los fracasos y las alegrías? ¿Qué sucede cuando tenemos que elegir?
Ellas han involucrado a siete dramaturgos y a un equipo artístico de más de 20 personas que llevarán a escena Todas las casas, Murmullo y Todo lo que veo me sobrevivirá, las tres partes del Tríptico, y que se estrenarán sucesivamente en febrero, marzo y abril de 2025.
El Tríptico de la vida parte de una idea que ha estado en la base de toda la trayectoria de Cuarta Pared: desarrollar proyectos fuera de las imposiciones temporales que impone el “mercado”, proyectos cocinados a fuego lento,
para poder profundizar en las ideas huyendo así de lo anecdótico. Este proyecto se ha desarrollado a lo largo de los dos últimos años.
Considerando el teatro como un hecho colectivo, las directoras han ido trabajando de manera conjunta en el inicio para luego ir dando forma a cada uno de los proyectos que, siendo complementarios, son muy diferentes entre sí.
Ahora mismo, la Tierra está girando sobre su eje a unos 1670 kilómetros por hora, creando la noche. Y ahora mismo, en un lugar de este universo, se va a contar un cuento.
Todas las casas es un cuento para adultos. Una obra que explora los encuentros con el otro en una ciudad, conectando encuentros cotidianos con ecos del universo. El otro es un espejo, pero también una ventana al infinito, tal como el universo: vasto, enigmático, lleno de posibilidades y preguntas.
Esta obra es una invitación a mirar tanto hacia adentro como hacia afuera, sobre
cómo los espacios se habitan emocionalmente; un diálogo entre lo íntimo y lo inmenso, transformando lugares comunes como habitaciones de hotel, fábricas o taxis en escenarios cargados de vida y simbolismo cósmico.
Aldara Molero es la directora y autora de este proyecto que cuenta con la colaboración en la dramaturgia de Natalia Mariño.
En Murmullo, veremos a cuatro amigos de sobremesa en la terraza de un bar. Vuelven del funeral de un joven amigo. Hay algo un poco extraño en ese bar, parece que la cuenta nunca llega. En algún momento alguien habla de un cuento: El coloquio de los pájaros. Poco a poco, el cuento se apodera de la sobremesa y la historia, aparentemente naturalista, se ve invadida por el lenguaje del cuento, llevándolo a un terreno más poético y visual.
Murmullo versa sobre la muerte, sobre la pérdida, pero, sobre todo, de lo que hacemos para aferrarnos a la vida: celebrar, cantar una canción, llorar y reír, todo a la vez. Esta obra va de cómo a veces, por un instante, somos capaces de ver la vida en toda su complejidad.
Aitana Sar es la directora e impulsora de este proyecto que cuenta con la dramaturgia de Miguel Valentín.
A veces, lo más anecdótico contiene una revelación que cambia completamente el rumbo de nuestras vidas. Esta obra propone viajar de lo insignificante a la totalidad. Aborda cuestiones que nos afectan a todos: cómo decidimos sobre nuestra vida, cómo nos enfrentamos a esos momentos y cómo los atravesamos. Y lo hace a través de cinco historias, con protagonistas de diferentes edades y en distintas etapas de la vida, que se enfrentan como pueden y de forma inesperada a una decisión vital. Y lo hacen frente a las miradas ajenas, porque a menudo la vida se manifiesta en los lugares más inesperados, como la cafetería de un supermercado, un parque de bolas o un Blablacar.
Raquel Alarcón es la directora e impulsora de este obra que cuenta con autores de distintas generaciones de la dramaturgia contemporánea: Lucía Carballal, Pablo Remón, Mélanie Werder Avilés, Roberto Martín Maiztegui, y Esther García Llovet.
